El festival Escenas do Cambio, impulsado por la Consellería de Cultura, Lingua e Xuventude, comienza el próximo jueves, día 8 de mayo, su exploración del presente mediante de la danza, la música, el teatro y las artes vivas de vanguardia.

Temas como la subversión del amor romántico, los cuidados y la salud mental, las dificultades para abandonar la zona de confort ante las injusticias, o actualización constante que exige la sociedad actual se entrelazan en los 15 espectáculos de un programa pensado para ser recorrido como un mapa de inquietudes, anhelos y deseos de otros futuros posibles.

Del 8 a 11 de mayo , el festival transitará entre la Cidade da Cultura y el Salón Teatro con artistas y compañías procedentes de ocho países: España, Alemania, Australia, Bélgica, Corea del Sur, Cuba, Portugal y Suiza.

El encuentro será la primera ocasión para ver las últimas creaciones de artistas gallegas como Elvi Balboa o el Colectivo D’elas, que estrenarán las piezas de danza ‘Baunsbak’ y ‘Velaiquich, Amooorch!’ con música en vivo en los exteriores del Gaiás.

También el grupo portugués Nuisis Zobop debuta en el festival con una ‘Fuga para o tempo presente’ que combina filosofía, danza y poesía y está pensada para ser entendida y disfrutada por público a partir de los seis años de edad.

Dos proyectos muy vinculados con la música completan los estrenos absolutos de esta undécima edición. La artista suiza de origen colombiano Raissa Avilés canta cumbia, rock, reguetón y hasta noise en la obra ‘La María y la espeluznante seducción’ de una canción de amor para hacer y deshacer los imaginarios populares sobre la pasión y el estar enamorado.

Mercedes Peón se vuelve digital para hablar de ‘O intanxible e o non mundo’ en un concierto que solo se podrá escuchar y ver de manera efímera en Internet.

También muy musicales son las obras ‘Roland mon Amour’, nueva creación de Funboa Escénica en coproducción con el Centro Dramático Galego y con el Centro Dramático Nacional; ‘So de Cop’, de Arnau Obiols, y ‘Ruido’, de Ça Marche.

En la primera, la gallega Cris Balboa se transforma en una DJ que más que dirigir desde un pedestal se muestra vulnerable e íntima con su público.

En ‘So de Cop’, el músico y artista catalán crea una intervención visual y sonora en la que mezcla ingenios mecánicos con elementos naturales como conchas, madera y hojas para recrear la sonoridad de un bosque imaginado.

Finalmente, ‘Ruido’ pone a disposición del público (a partir de los ocho años) todo un dispositivo de objetos con los que convertirse en diseñador y creador del son de los clips de cine que se proyectan en el espacio.

La figura del héroe contemporáneo centra el discurso de ‘I’m not a hero’, una obra de teatro físico e interactiva con la audiencia que trae la compañía suiza Fluctus, mientras el artista canario Reinaldo Ribeiro expone en ‘Black Through Red’ y ‘I’m not an influencer (Schwarzenegger exterminó mi futuro)’, dos partes del tríptico performativo en el que busca hacer reflexionar sobre cómo se ve el cuerpo negro y mestizo en las artes y en la cultura.

La memoria y la identidad individual y cultural son la materia prima que lleva al Salón Teatro Amalia Fernández en los tres actos de ‘Solala’, mientras la compañía surcoreana Chumpan Yamoo estrena en España ‘Worn Out’, un solo de danza contemporánea en el que el cuerpo en movimiento dialoga con objetos aparentemente inanimados.